自然と共生する空間美学：Ya-Yun Wengの「Life Scenery」

自然の要素を活用した住空間と作業環境

このデザインは、生活空間と作業環境として機能し、太陽光、空気、水の自然な規則を含む川辺の建物のすべての要素を利用します。これにより、デザインは空間に流れ込み、ラインと平面のリズム、ストライプの破壊、五感を通じて生命の優位性を主張します。これにより、微妙な感染の中で微妙な感情が生まれ、人間性が生まれます。

作業と生活の関連属性を含めるために、このデザインは、材料、配置、光を通じてリビングルーム、ダイニングルーム、スタディルームの間の実際と非実際の関係を分析します。主壁とクローゼットの伝統的な定義は、視野を深め、流れをスムーズにするためにデザインから排除されます。移動可能な家具デザインにより、三つの異なる属性の面積関係は、重量のバランスで空間の黄金比を表示します。

このデザインは、輸入塗料、シームレスフローリング、古木製のカスタマイズされた長テーブルなどの自然素材、輸入照明、輸入モザイクを使用しています。デザイナーは、光と景色を考慮に入れ、大きな空間と様々な素材を完全に組み合わせて、高いホールの広大さと広さを構築します。デザインは、優雅さと広大さの空間雰囲気を形成します。限られた空間の中で、デザイナーはリビングルーム、ダイニングルーム、スタディルームを献身的に配置し、ゲストが素晴らしいチルアウトの瞬間を持ち、風を楽しむために集まることができます。

室内面積は約66平方メートルです。限られた予算の中で、このデザインは主に特殊塗料を使用し、様々な素材の組み合わせはほとんど使用していません。所有者は、窓からの異なる空間と景色を通じて場所の実際の価値を感じることができます。

デザイン全体を見ると、デザイナーは輸入塗料、シームレスフローリング、古木製のカスタマイズされた長テーブルなどの自然素材を専用に使用し、川辺の天候に耐えるためにこれらを使用しています。さらに、デザインは建材の色相、ストライプ、テクスチャを適切に制御し、エンティティを実際、重量、存在の中で屋外環境と結合することで、所有者と人間性の間の微妙な感情を感染させます。

このデザインプロジェクトは2020年6月に新北市淡水で行われました。デザインは、光、家具、絵画、装飾を通じて自然の色調の素材を使用して家を太陽光と環境特性と結合し、住宅での時間の記憶に残る瞬間が際立つことができます。さらに、それは積極的かつ自由にその異なる層の外観を表示することができます。

デザイナーチームは、自然に敬意を表すためのシンプルな方法を用いて空間の美学を描き出します。幾何学の黄金比、照明、層は、色と素材の適切な配置を通じて、ねじれと変化の観点から強調されます。様々な比率の下で、空間は完全な構造で表示され、この空間のどこでも個々の視点として見ることができます。

このデザインは、A' Interior Space, Retail and Exhibition Design Awardで2021年にIronを受賞しました。Iron A' Design Awardは、プロフェッショナルで産業的な要件を満たす、よく設計された、実用的で、革新的な創造物に授与されます。業界のベストプラクティスと優れた技術特性を統合し、満足感とポジティブな感情を提供し、より良い世界に貢献することで尊敬されます。