抽象画家の影響を受けたオフィススペース:凹凸

Kevin HsiehとYunshuang Linによる光と影のダンス

抽象画家ピエール・スーラージュの影響を受けたデザインは、黒、線、光の関係性を探求し、色彩と空間のテクスチャの反射と相互作用を通じて自然なリズムを生み出します。

このオフィススペースのデザインは、現代の要素を用いて古典的なスタイルを解釈し、階段間のスクリーンや天井として亜鉛メッシュパネルを導入しました。メッシュパネルは光を取り入れる特性を持ち、空間は自然な波紋を形成し、光と影と共に舞います。このデザインは、矛盾する要素の使用を通じて芸術的でスタイリッシュな外観を創り出します。

通路のコンセプトはピエール・スーラージュの絵画から来ており、黒と白のストライプと黒い鏡を使って視覚的な交錯効果を作り出し、時間のトンネルのようなものを作り出します。鏡の効果を通じて、光と異なる素材が混ざり合い、視野の深度を拡大し、広々とした空間を作り出します。天井のデザインは一般的な対称的なアプローチとは異なり、非対称的なコラージュ彫刻によって描かれ、古典が現代の形で表現されます。

このプロジェクトは2021年2月に始まり、同年6月に完成しました。総面積は1170平方メートルで、台湾桃園に位置する2階建てのレセプションセンターには、会議エリア、視聴覚ルーム、展示エリア、VIPルーム、パントリー、ラウンジが含まれています。

ピエール・スーラージュの絵画では、スクイージーが強い色のブロックとストライプをペイントに作り出します。テクスチャが視覚的な焦点となり、ペイントの凹凸から光の存在を感じることができます。したがって、このプロジェクトは、テクスチャ溢れる古典的で現代的な空間、光と影の流れの発展に基づいています。

このプロジェクトは新築ではなく、元の建物の改装です。波形シートと亜鉛メッシュパネルは、台湾での安価な素材の象徴で、工場や田舎のバンガローでよく使われています。この場合、デザイナーは一般的でありながら平凡な素材を取り上げ、色彩パレット、構造、古典的な要素の使用により、その価値を高め、現代的でテクノロジカルにしています。

このデザインでは、現代的な素材が古典的なラインと共に空間に取り入れられます。亜鉛メッシュパネルはパーティションや階段井戸のデザインに使用され、光と影が各空間を流れるようにします。抽象画家ピエール・スーラージュに触発された黒と白のミラーコリドールは、時間のトンネルの幻想を作り出し、人々が古典と現代の間を彷徨うことを可能にします。

このデザインは、A' Interior Space, Retail and Exhibition Design Award 2022でIronを受賞しました。Iron A' Design Awardは、専門的で産業的な要件を満たす、よくデザインされた実用的で革新的な創造物に授与されます。業界のベストプラクティスと適切な技術特性を統合し、達成感とポジティブな感情を提供し、より良い世界に貢献することを評価されています。


プロジェクトの詳細とクレジット

プロジェクトデザイナー: Kevin Hsieh
画像クレジット: Photographer: Hezi Studio
プロジェクトチームのメンバー: Kevin Hsieh Yunshuang Lin
プロジェクト名: Concavity and Convexity
プロジェクトのクライアント: Form Space Design


Concavity and Convexity IMG #2
Concavity and Convexity IMG #3
Concavity and Convexity IMG #4
Concavity and Convexity IMG #5
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