流動するリズム：感覚を揺さぶるデザインスタジオの革新

光と素材が織りなす没入型空間体験の新境地

「Fluid Rhythm」は、従来のデザインスタジオの枠を超え、空間そのものが生きたショールームとして機能する点が特徴です。すべての表面は触覚を誘い、素材の生の質感から洗練された仕上げへの移ろいを体感できます。曲線が空間の入口と物語を形作り、光が素材と形状をなぞることで、プロセスと完成の境界を曖昧にします。デザインが説明ではなく、体験として伝わる空間のマニフェストとなっています。

このプロジェクトの実現には、精密な職人技と先進的な素材技術が融合しています。チタン酸化金属、光学アクリル、低炭素複合石材など、反射性や透過性、質感に優れた素材を厳選。特注の大型スライドドアは空間と一体化し、日本製のエッグシェル塗料が湿度を調整しつつ眩しさを抑えます。さらに、埋め込み型LEDセンサーがインタラクティブな要素を強化し、空間の応答性を高めています。

スタジオは2フロア構成で、総面積は148.5平方メートル。1階には受付やストレージ、ゲスト用設備が、2階にはメインワークスペースやキッチン、ラウンジ、プライベートエリアが配置されています。日本製エッグシェル塗料の採用により、湿度調整や空気質の向上、結露の抑制といった環境適応性も追求されています。

来訪者は、壁から天井へと連続する曲線に包まれた空間に足を踏み入れます。天井の造形が光を受けて波のような影を生み出し、床に埋め込まれた光のガイドが自然な動線を導きます。階段を上がると、曲線のパーティションから柔らかな自然光が差し込み、鮮やかなオレンジ色のレストルームが流れの中に意図的な「間」を演出します。

設計プロセスでは、空間構成や素材の重なり、インタラクティブな照明がユーザーの知覚に与える影響を研究。動線追跡や素材認識、照明反応の分析を通じて、動的な照明と対照的なテクスチャが空間認識を高めることが明らかになりました。大型スライドドアの精密な設計や、未完成部分を意図的に残したライブデモンストレーションの構成など、技術的・創造的な課題も乗り越えられています。

「Fluid Rhythm」は、光・素材・動きによる感覚共鳴を追求し、ワークスペースとショールームを融合。多様な仕上げや技法を実際に見て、触れて、比較できる場を提供し、デザインの探求と没入型のリアルな体験を同時に実現しています。

このプロジェクトは2023年6月に台湾・台中で設計を開始し、2024年1月に竣工・稼働を迎えました。2025年にはA'デザインアワードのブロンズ賞を受賞し、アート・サイエンス・デザイン・テクノロジーのベストプラクティスを体現する革新的な空間として高く評価されています。感覚を刺激し、日常に新たな気づきをもたらすこのスタジオは、未来のワークプレイスや展示空間のあり方に一石を投じています。