「ドラマティックフォトグラフィ」は、東京や故郷、夏休みの旅行先など、誰もが訪れることのできる場所で撮影された写真から成る。これらの写真を見ると、絵画か写真か、終わりか始まりかを問いかけられる。それは、見る者の想像力と好奇心を掻き立て、芸術と日常の間に新たなつながりを生み出す。
中原の写真は、小型デジタルカメラで撮影され、後でパソコン内のソフトウェアや市販のソフトウェアを用いて露出を調整される。これらの写真は、OLYMPUS CAMERA STYLUS2 TOUGHのドラマチックモードとシンプルモードを使用して撮影された。
このプロジェクトは2013年から2016年にかけて、東京の新宿や豊洲、静岡の沼津、モルディブ、ハワイなどで行われた。これらの写真はウェブサイトに掲載されている。
中原の作品は、レンブラントやフェルメールの作品からインスピレーションを得ている。彼は、これらの巨匠がどのように光を捉え、人々が写真の中の光にどのように触発されるかを研究した。
中原の挑戦は、最小限の光とレンブラント風の構図を用いて人々をドラマティックに強調し、それを白黒写真に変換することだった。彼の作品は、日常の中にある最小限の光を捉え、それをパソコンのソフトウェアを用いて白黒に変換し、人々の想像力を掻き立てる露出に変えた。最後に、余分な部分を排除し、光と人々のバランスを構成するために、長方形から正方形にトリミングされた。
彼の作品は、2020年にA' Photography and Photo Manipulation Design Awardで銀賞を受賞した。この賞は、優れた技術的特性と素晴らしい芸術的スキルを持つ、創造性と専門性に優れたデザインに授与される。
プロジェクトデザイナー: SATORU NAKAHARA
画像クレジット: Image#1:Satoru Nakahara, the end of the start, 2015
Image#2:Satoru Nakahara, the hole of the road, 2013
Image#3:Satoru Nakahara, Water city of Tokyo, 2013
Image#4:Satoru Nakahara, children and the sea, 2016
Image#5:Satoru Nakahara, Senbon trees, 2015
プロジェクトチームのメンバー: SATORU NAKAHARA
プロジェクト名: Dramatic
プロジェクトのクライアント: SATORU NAKAHARA