バーチャルとリアル：デザインの創造過程を解釈する

王宇傑の視覚画像デザイン展示

この作品は全ての応用デザイン内で二つの特殊な色印刷を使用しています。主に作品の視覚効果を強化し、アイデアの強化と自分自身の目標の達成の意味を表現するためです。

グラフィックデザインとパッケージデザインが含まれています。応用例としては、DM、ポスターデザイン、カード、ノートブック、ステーショナリーデザインがあります。

この一連の作品は多くの印刷加工技術を使用しています。印刷技術に適用されるものは、凸版印刷、局部グラス、特殊色印刷、折り紙技術などです。そして、パッケージデザインと視覚デザインを一連の作品に統合しています。

この一連の作品はデザイン展示の形で提示されています。視覚デザインは自身の構造をデザインに使用し、バーチャルとリアルのテーマを強調することで、一般の人々とメディアの注目を引きます。

デザインの創造過程やデザイン実践において、すべてのデザインは創造の始まりであり、過去から現在、現在から未来へと続きます。しかし、デザインは生活のあらゆる場面で見ることができ、感じることができます。この展示を通じて、皆さんに生活とデザインへの愛をお届けしたいと思います。

バーチャルとリアルは対義語です。フォントのストロークを解体し、デザインに使用されるツールをフォントの構造として使用することで、デザイン作品の過程での抽象と現実の間の対立を反映しています。しかし、最終的には自分自身の位置付けと目標を見つけるでしょう。これはデザイン創造過程のバーチャルとリアルの視覚画像デザイン展示の解釈です。

このデザインは2023年にA' Graphics, Illustration and Visual Communication Design Awardでシルバー賞を受賞しました。シルバーA'デザイン賞は、優れた専門性と革新性を示す、クリエイティブでプロフェッショナルなデザインに授与されます。これらのデザインは、強力な技術的特性と素晴らしい芸術的技術を持ち、優れたレベルの卓越性を示し、ポジティブな感情、驚き、ワンダーを引き出します。