伝統と革新の融合、陶芸アートギャラリー

韓国陶芸の精神を映す建築美

このギャラリーの外観は、二つの異なる質量が積み重ねられた特徴的なデザインを持っています。下層部には訪問者がアクセス可能な公共スペースがあり、上層部にはプライベートな研究スペースが配置されています。ファサードの素材は、陶磁器文化の象徴的な性質を示すように慎重に選ばれました。中庭の曲線デザインは、外部に向かって開きつつも、内部空間を徐々に囲むように閉じる陶器の流麗な形状に触発されています。

建物のデザインは、ビンリュルという独特の陶磁器のパターンをメインファサードに取り入れることで、陶磁器文化の象徴的な性質を明確に体現しています。ファサードは単なる形ではなく、アルマイト処理されたアルミニウムパネルの三次元パターンを使用することで、白磁の照明の印象を与えます。

陶芸アートギャラリーは商業、オフィス、文化スペースを含み、内部中庭と階層を利用して各プログラムのプライバシーと活動を維持するという課題がありました。さらに、外部のボリュームは各プログラムが独立して使用できるように垂直に分割され、重なり合った外部のランドスケープスペースは中庭を通じて視覚的につながっています。したがって、外部空間の重なり合う形は、公共の新しい多次元的な視点を創出します。

地理的条件と郊外の立地にもかかわらず、公共とプライベートのプログラムという二つの異なる特徴を持つプログラムについて、建物内でその両方を体現する空間を創出するという課題がありました。結果として、周囲の自然要素を最小限に抑え、建物の利用者に多次元的で歓迎される視界を提供することができました。

大邱アルファシティに位置する陶芸アートギャラリーは、多目的に対応する柔軟性を最大化するために設計されており、地形の特徴を克服するレイアウトを取り入れています。外観は二つの異なる質量が積み重ねられており、下層部には訪問者がアクセス可能な公共スペースがあり、上層部にはプライベートな研究スペースが配置されています。中庭のデザインは、外部に向かって開きつつも内部空間を囲むように閉じる陶器の流麗な形状にインスピレーションを受けています。これにより、中庭空間の内部性を維持しつつ、都市軸に適応しています。