パンデミックと紛争の中から生まれた「ブルーフェニックス」

Yen Ting Choによる、困難な時代を象徴する彫刻

「ブルーフェニックス」は、デジタルプリントパターンでコーティングされたアルミニウム部品が組み合わさった彫刻です。ロッド構造が回転することで、まるで鳥が羽を広げるかのような動きを表現しています。どの角度から見ても、視覚的に魅力的で進化する体験が得られます。フラットベースに固定されており、動きの感覚を強調するとともに、紛争の世界における楽観主義を象徴しています。

この彫刻は、アルミニウム部品が組み合わさり、デジタルプリントパターンでコーティングされたものが水平ベースに固定されて作られています。フラットベースは彫刻を物理的にアンカーするとともに、上向きと外向きの動きの感覚を視覚的に強調します。彫刻を異なる角度から見ると、人間が耐える困難の印象が豊かな色とともに変化することを象徴しています。

彫刻のサイズは、幅392mm x 奥行き520mm x 高さ626mmです。キーワードとしては、「彫刻」、「デジタルプリントパターン」、「COVID-19」、「パンデミック」、「紛争」、「戦争」、「解決」などが挙げられます。

ロッド形状の各構造体には精巧に配置されたパターンがあり、視覚体験が視点によって変化し、変容します。展示スペースの中心に配置することで、その変化する美しさを全角度から十分に鑑賞することができます。観客がそれを見つめると、作品は没入感のある魅力的な美の驚異を次々と明らかにします。

このプロジェクトは2022年4月に台南市で開始され、同年8月に完成しました。初めて展示されたのは、同年9月のフランス・パリのメゾン・エ・オブジェです。

多くの彫刻は回転するロッドを使用していますが、「ブルーフェニックス」は現代の回転する3D構造とダイナミックなデジタルプリントの2Dパターンを独特な組み合わせで使用しています。観客はその変化する形状と色を全角度から視覚化することができます。長さが変化する金属の芯は、優雅な弧を描きながら回転し、ベースに固定されています。この構造は、フェニックスが炎から立ち上がるように見え、困難な時代における人間の回復力と努力を象徴しています。

主な課題は、デジタルパターンを各ロッドの三次元構造とシームレスに統合し、視聴者がどの角度からでも作品を鑑賞できるようにすることでした。そのダイナミックな魅力を強調するために、私たちは構造的な要素を追加し、各金属ロッドを回転軸に接続しました。これにより、鳥の広がる翼を思わせる優雅な弧が作り出されます。構造は長方形のベースに固定されているため、パターンは静止している一方、部品は動きを示唆します。

「ブルーフェニックス」は、デジタルプリントパターンでコーティングされた組み合わさったアルミニウム部品から成る彫刻です。コロナウイルスのパンデミックと世界的な紛争の中で生まれ、困難で予測不可能な時代における生命と進歩を祝います。金属の芯は長さが変わり、まるで鳥が羽を広げるかのように優雅な弧を描きながら回転します。フラットベースに固定されており、上向きと外向きの動きの感覚を強調します。どの角度から見ても、彫刻は人間の回復力と努力を象徴する魅力的で進化する視覚体験を提供します。

この作品の著作権は2023年にYen Ting Choによって保護されています。また、このデザインは2023年のA'ファインアートとアートインスタレーションデザイン賞でシルバーを受賞しました。シルバーA'デザイン賞は、最高の技術的特性と素晴らしい芸術的技術を持つ、創造的で専門的に注目すべきデザインに授与されます。これらのデザインは、優れたレベルの卓越性を示し、ポジティブな感情、驚き、驚嘆を引き出します。