「日本の森」は、日本の宗教観から取り組まれた作品であり、日本独自の視点を深く探求することで、より普遍的で真実の自然が現れる。この作品に描かれている自然は、古代の人々、現代の人々、そして未来の人々が見る風景である。
「日本の森」の制作に必要な技術はデジタルリタッチングである。デジタルリタッチングにより、懐かしさと新しさを同時に達成することが可能となり、フィルムでは得られなかった色彩を創り出すことができた。
この作品は、遺伝子に刻まれた自然の風景をユーザーに思い出させる。そして、未来の芸術に何が必要なのかという議論を提起する。これがこの作品の役割である。
このプロジェクトの難しさは、日本の森林が減少していることである。日本の森林は1960年代の経済成長により破壊され、早成長する木々で再植林された結果、日本の森林は似たような風景となってしまった。
「日本の森」は日本の宗教観から取り組まれた作品である。古代日本の宗教の一つであるアニミズムは、非人間的な生物、静物(鉱物、人工物など)、見えないものも意図を持つという信念である。写真はこれに似ている。江口勝は、被写体に感情を感じさせる何かを撮影している。木々、草、鉱物は生命の意志を感じさせ、長い時間自然に残されたダムなどの人工物も意志を感じさせる。触れられていない自然を見るように、未来は現在の風景を見るだろう。
このデザインは2020年にA' Photography and Photo Manipulation Design Awardで銀賞を受賞した。銀賞は、優れた専門性と革新性を示す、創造的でプロフェッショナルに優れたデザインに授与される。これらのデザインは、強力な技術的特性と素晴らしい芸術的技巧を示し、優れたレベルの卓越性を示し、ポジティブな感情、驚き、驚嘆を引き出す。
プロジェクトデザイナー: Masaru Eguchi
画像クレジット: Image #1: Photographer Masaru Eguchi, The Japanese Forest, 2013-2020. Image #2: Photographer Masaru Eguchi, The Japanese Forest, 2013-2020. Image #3: Photographer Masaru Eguchi, The Japanese Forest, 2013-2020. Image #4: Photographer Masaru Eguchi, The Japanese Forest, 2013-2020. Image #5: Photographer Masaru Eguchi, The Japanese Forest, 2013-2020.
プロジェクトチームのメンバー: Masaru Eguchi
プロジェクト名: The Japanese Forest
プロジェクトのクライアント: Masaru Eguchi